лебедь

Знакомство.


О заголовке.....
Лебедь - детское прозвище, сопровождающее меня всю жизнь (производная от фамилии).
Рак - мой знак зодиака.
Щука - ну раз есть первые два персонажа, сразу напрашивается и третий (спасибо И.А. Крылову).

О подзаголовке....
Лебедь - души моей прекрасные порывы.
Рак - самозащита (крепкий панцырь зачастую очень помогает).
Щука - нападение (иногда приходится показывать зубы).
И все это иногда объединяется, а зачастую и борется.

О журнале....
Никогда не собиралась его создавать, но так сложились обстоятельства. Писать в нем развернутые рассказы, я буду видимо крайне редко, как говорится: "Можешь не писать, не пиши!" Скорее, все ограничится комментариями.

О себе.....
Меня зовут Елена. Родилась я и живу в прекрасном, и горячо мною любимом городе на Неве. Моя профессиональная деятельность далека от мира искусства, но этот мир вызывает мой живой интерес. Особенно музыка, театр (в последнее время, в основном балет), кинематограф. Еще я очень люблю фигурное катание, путешествовать, мороженое и т.д., и т.п.

лебедь

Открытие Новой сцены Мариинского театра.

Закончилась первая часть майских праздников. В эти дни запустили фонтаны Петродворца после зимнего отпуска, отметили Пасху и открыли Новую сцену Мариинского театра. Но если первые два события -  ежегодные, то последнее из перечисленных, не побоюсь этого слова, - историческое. Ведь последний раз Новую сцену Мариинского театра  открывали 2 октября 1860 года, когда открылся театр, построенный Альберто Кавосом на месте сгоревшего Театр-цирка. Именно это здание мы и знали, и любили, как Мариинский театр, теперь же его часто называют Исторической сценой или Мариинский-1. И вот, спустя более 150 лет свои двери открыл Мариинский-2 или Новая сцена. Этого события долго ждали, о построенном здании театра много спорили, и наконец, получили возможность увидеть его, что называется изнутри не только по фото и видеоматериалам, но и воочию. После гала-концерта, посвященного открытию Новой сцены, который состоялся 2 мая и был доступен лишь узкому кругу лиц, широкая публика смогла посетить Мариинку-2 уже 3 мая, причем еще и выбрать на оперу сходить или на балет, т.к. в этот день в афише значились сразу два спектакля: "Иоланта" и "Драгоценности". Я выбрала балет, и отправилась изучать новый театр. Пройдя через рамки, призванные обеспечивать безопасность, попала в холл, где любезная девушка направила меня в гардероб, вниз по лестнице. Он оказался довольно большим, имеющим свои туалетные комнаты (которых много во всем здании театра) и даже комнаты для переодевания :-). Оставив верхнюю одежду в гардеробе, я поднялась на одном из двух эскалаторов  в фойе, и пошла изучать Мариинку-2. Внутри здание производит впечатление лучше, чем снаружи. Довольно просторно, отделка ониксом приятна глазу, сами панели из оникса напоминают янтарную комнату.
IMG_0095

[развернуть]

IMG_0109

Необычный буфет в виде лестницы.
IMG_0102

Вид из окна на историческое здание (Мариинский-1).
IMG_0100

Винтовая лестница.
IMG_0103

IMG_0111

Зал большой, заметно больше исторической сцены Мариинки, довольно лаконичный. Сама сцена, в той части, которая была открыта зрителям, тоже показалась больше исторической. В партере хороший амфитеатр, но еще лучше в бельэтаже и на ярусах. На мой взгляд, акустика впечатляющая, но лучше это проверить на опере.

IMG_0123

IMG_0135

IMG_0187

Фойе вечером, когда стемнело за окном, стало выглядеть более интересно, чем при свете солнца.

IMG_0146

Вообще, у меня осталось впечатление, что в новое здание лучше ходить  на оперу, нежели на балет. Но насколько я понимаю, оно так и задумывалось В.А.Гергиевым, и даже ходили слухи, что будет в основном такой расклад: Историческая сцена - балет, Новая сцена - опера, Концертный зал - концерты. Поживем - увидим!

IMG_0149

лебедь

ПРОШУ МАКСИМАЛЬНОГО РЕПОСТА!!!

Оригинал взят у mc_leo в ПРОШУ МАКСИМАЛЬНОГО РЕПОСТА!!!
Друзья! Данное обращение я публикую по просьбе артистов Большого театра.

6 марта по обвинению в организации чудовищного покушения на худрука балетной труппы Сергея Филина был задержан ведущий солист балета этого же театра Павел Дмитриченко. После допроса, длившегося 18 часов, без перерыва, в отсутствии адвоката, Павел подписал явку с повинной и был арестован. Ему грозит тюремное заключение сроком до 12 лет. Артисты труппы Большого театра уверены в невиновности своего коллеги и полагают, что со стороны следствия на него было оказано давление, результатом которого стал самооговор.
Однако в сложившейся ситуации доказать невиновность Павла будет крайне сложно. Необходим сильный адвокат. Коллеги и друзья Павла организовали сбор денежных средств на оплату услуг адвоката. Нельзя допустить, чтобы из-за судебной ошибки была сломана жизнь хорошего человека и талантливого артиста!!! Все желающие могут переводить денежные средства на расчетный счет открытый на имя матери Павла Дмитриченко, инвалида 2 группы, находящейся у него на иждивении.

Номер счёта: 42307.810.3.3811.4311757
Дополнительный офис 9038 Московского банка ОАО Сбербанк России
Кор. Счёт:
30101810400000000225
ОПЕРУ МГТУ Банка России
Банк получатель:ОАО Сбербанк России
БИК: 044525225
КПП: 775003035
ИНН: 7707083893
Дмитриченко Надежда Алеексеевна



лебедь

Oрганизован сбор подписей по проблеме №10640

Президенту Российской Федерации В.В. Путину Открытое письмо представителей общественности в связи с обеспокоенностью тревожной ситуацией в Большом театре Глубокоуважаемый Владимир Владимирович! .... http://democrator.ru/problem/10640
лебедь

Театральный сезон 2011- 2012- впечатления дилетанта. Часть 1.


16 балетных вечеров, один творческий и один концерт.

Межсезонье подходит к концу. На прошлой неделе в Большом театре уже начался 237-ой сезон, до начала юбилейного – 230-го сезона для Мариинского театра, и также юбилейного - 180-го для Михайловского театра, остается совсем немного. И тут, неожиданно для меня самой, возникло желание вспомнить и написать о том, что удалось увидеть в предыдущем сезоне, сопровождая это небольшими комментариями о своих впечатлениях.

1.     
ДРАГОЦЕННОСТИ (17 ноября 2011 года, Мариинский театр).

Изумруды.

Исполняли: Д. Павленко, А. Ермаков, М. Ширинкина, М. Зюзин и артисты балета.

Рубины.

Исполняли: А. Сомова, В. Шкляров, Е. Кондаурова и артисты балета.

Бриллианты.

Исполняли: У. Лопаткина, Н.Цискаридзе (Большой театр) и артисты балета.

Да, я это видела!!! Ульяна Лопаткина и Николай Цискаридзе выступили в дуэте на Мариинской сцене. Это было незабываемо! После их выступления, стало ясно, что мне довелось быть свидетелем неординарного события, которое очевидцы еще долго будут вспоминать. Успех у публики был оглушительным, я насчитала семь вызовов на поклоны. Браво Ульяна! Браво Николай!

[Читать дальше...]

2.      ЖИЗЕЛЬ (11 декабря 2011 года, Мариинский театр).

Жизель – А.Матвиенко

Граф Альберт – Н. Цискаридзе (Большой театр)

Ганс – И.Кузнецов

Мирта – А.Иосифиди.

Начну с того, что это мой самый любимый балет и самый первый балет, который я увидела, еще в детстве. Видела я его очень много раз, с разными исполнителями и в Мариинке, и в Михайловском. На сей раз, я за месяц до спектакля запаслась билетами, т.к. было анонсировано участие Ульны Лопаткиной. Но, как известно, Ульяна не смогла выступить в этом спектакле, и я неожиданно получила королевский подарок, в виде участия в нем Николая Цискаридзе. Увидеть Николая в этой роли на сцене, было едва ли не самым моим горячим желанием, связанным с балетом вообще. Ожидания меня не обманули. Как, с моей точки зрения, совершенно правильно отметил многоуважаемый Дольчев: «Эта «Жизель» была про графа Альберта», точнее не скажешь. На сцене был не просто выдающийся танцовщик, но и неординарный драматический артист. Хочу выразить особенную признательность Николаю, за то, что он откликнулся на предложение руководства театра, и принял участие в этом спектакле, благодаря чему петербургские зрители имели удовольствие видеть лучшего Альберта наших дней на Мариинской сцене. Зрители оценили это по достоинству, овация была долгая, и вызывали на поклон многократно. Несколько слов хотела бы сказать об Анастасии Матвиенко, исполнившей Жизель в этот вечер. Для нее, как мне кажется, ситуация сложилась очень непростая. Но она вполне успешно с ней справилась, что заслуживает глубокого уважения, учитывая форс-мажорные обстоятельства, сопровождавшие этот спектакль.

3.      ЩЕЛКУНЧИК (31 декабря 2011, Мариинский театр).

Маша-принцесса – М.Ширинкина

Щелкунчик-принц – Ф.Степин

Дроссельмейер – Ф.Лопухов

Сходить на «Щелкунчик» именно 31 декабря было моей давней мечтой, но как-то все не складывалось. И увидев эту сказку 31 декабря 2011 года, я убедилась в том, что для меня это самый верный способ создать себе новогоднее настроение. Теперь я буду стараться каждое 31 декабря обязательно ходить на «Щелкунчик»! Только, пожалуй, при покупке билетов, буду более внимательна к составу артистов J!

4.      СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА (14 января 2012, Мариинский театр).

Принцесса Аврора – В.Терешкина

Принц Дезире – Е.Иванченко

Фея Сирени – Е. Кондаурова

Фея Карабос – И.Баймурадов

Отшумели новогодние праздники, но желание не расставаться со сказкой осталось. Поэтому отметив Старый-Новый Год, отправилась я на «Спящую Красавицу». Тем более, что роль Авроры должна была исполнять Виктория Терешкина, о которой я слышала очень много хорошего, но на сцене еще не видела. Принцем Дезире в этот вечер был Евгений Иванченко. 3 часа 55 минут спектакля пролетели незаметно, на одном дыхании. Браво Виктория! Её виртуозный танец не переставал восхищать, созданный образ не вызывал сомнений. Евгений продемонстрировал надежные партнерские качества, отличный исполнительский уровень, но в любовь его героя, как-то не поверилось, уж слишком холоден был Принц. Очень понравилась Екатерина Кондаурова - Фея Сирени. Виртуозно исполнил свою вариацию Алексей Тимофеев – Голубая птица. Фея Карабос (Ислом Баймурадов) особенно ничем не запомнилась, сделала свое черное дело и исчезла, не оставив в душе никакого следа. Чего не скажешь о спектакле в целом. И Панорама и Скрипичный антракт погружали в мир детских и юношеских грез, уже основательно подзабытых. Сказка, рассказанная в тот вечер, была прекрасна.

5.      ДОН КИХОТ (25 января 2012 года, Мариинский театр).

Китри – А.Матвиенко

Базиль – Д.Матвиенко

Эспада – К.Зверев

Уличная танцовщица – С.Гумерова

На это спектакль я собралась специально, чтобы посмотреть на супружескую пару Анастасию и Дениса Матвиенко, которые должны были исполнять главные партии. И Анастасия, и Денис были очень хороши, отличный танец (несмотря на отдельные шероховатости, которые впрочем, не испортили общего впечатления), прекрасные поддержки, задорное настроение – все удалось. Особенно было приятно наблюдать, с каким вниманием и любовью Денис относится к своей красавице-жене. Настоящим открытием для меня стал Константин Зверев – Эспада. Это было просто фееричное выступление. Также хочется отметить Валерию Мартынюк – Амур, очень воздушный и легкий танец. Ну и конечно нельзя не отметить Цыганский танец и Фанданго. Спектакль – праздник удался на славу!

6.      ЛЕГЕНДА О ЛЮБВИ (2 февраля 2012 года, Мариинский театр).

Ширин – М.Ширинкина

Ферхад – Е.Иванченко

Мехменэ Бану – У.Лопаткина

Визирь – И.Кузнецов

Спектакль был посвящен юбилею Ю.Н.Григоровича. Сразу, как он появился в афише, было заявлено в нем участие У.Лопаткиной, но остальной состав долго не объявляли. И все то время, что сохранялась интрига с составом, я питала надежду, что Ферхадом будет Н.Цискаридзе. Как потом выяснилось, я была не одинока в этих надеждах. Но на этот раз, чуда не случилось. Однако, первый вариант состава, который, в конце концов, объявили, был весьма интересен, он в принципе сохранился, за исключением исполнительницы Ширин. В первом варианте Ширин должна была танцевать Алина Сомова, но впоследствии ее заменили на Марию Ширинкину, что лично меня расстроило. Перед посещением спектакля, я еще раз пересмотрела рассказ Н.Цискаридзе о Легенде в рамках проекта «В деталях о балете» (низкий поклон Николаю за этот проект, надеюсь, что продолжение все-таки будет). И это помогло более осознанно воспринимать то, что происходило на сцене. Легенду я видела впервые. Сказать, что балет мне понравился – это не сказать ничего! Даже не совсем удачное исполнение своей партии М. Ширинкиной не смогло испортить полученного удовольствия. Зато все остальные исполнители ведущих партий и У.Лопаткина, и Е.Иванченко, и И.Кузнецов были выше всяких похвал. Хореография и массовых сцен, и сольных партий произвела неизгладимое впечатление. Спасибо Ю.Н.Григоровичу за это чудо!

7.      Открытие XII Международного фестиваля балета МАРИИНСКИЙ.

Вечер одноактных балетов (22 марта 2012 года, Мариинский театр).

БЛУДНЫЙ СЫН.

Блудный сын – Дэниэл Ульбрихт (Нью-Йорк Сити Балет)

Сирена – Тереза Райхлен (Нью-Йорк Сити Балет)

Отец – В.Пономарев

Впервые смотрела это произведение Д.Баланчина. Не могу сказать, что осталась в восторге, показалось довольно скучно. Но зато посмотрела на двух звезд Нью-Йорк Сити Балет. Резюме: звезды – понравились, спектакль – нет.

ЮНОША И СМЕРТЬ.

Юноша – Владимир Шкляров

Смерть – Екатерина Кондаурова

Мне очень нравится эта постановка Ролана Пети. В записи я ее смотрела в исполнении Р.Нуриева и З.Жанмэр, и в исполнении Н.Цискаридзе и Т. Кусакари. Но запись – это запись. Исполнение В.Шклярова и Е.Кондауровой было третьим вариантом мной увиденным, но зато на сцене. Не хочу давать никаких оценок. Скажу лишь, что смотрела на сцену с большим интересом и получила удовольствие от увиденного.

BALLET IMPERIAL (Фортепианный концерт № 2).

Исполняли: В.Терешкина, Т.Аскеров, О.Новикова

                    Я.Селина, М.Ширинкина, М.Зюзин, Ф.Степин

В отличие от «Блудного сына», это сочинение Д.Баланчина понравилось ОЧЕНЬ! Обе ведущие исполнительницы и Виктория, и Олеся были восхитительны. Тимур до них, к сожалению, не дотягивал, но очень старался. Эта третья часть вечера одноактных балетов феерично его завершила. Фестиваль МАРИИНСКИЙ начался!

лебедь

Театральный сезон 2011- 2012- впечатления дилетанта. Часть 2.

16 балетных вечеров, один творческий и один концерт.

8.      БАЯДЕРКА (24 марта 2012 года, Мариинский театра).

XII Международный фестиваль балета МАРИИНСКИЙ.

Никия – С.Захарова (Большой театр)

Солор – А.Волчков (Большой театр)

Гамзатти – А.Матвиенко

Великий брамин – В.Пономарев

Этот спектакль был посвящен 65-летию творческой деятельности Ольги Моисеевой – балерины, педагога и репетитора, воспитанницы А.Я.Вагановой. Одной из последних учениц ее была Светлана Захарова, которая и приехала поздравить своего педагога. Спектакль получился очень праздничным. Перед ним с приветственным словом в адрес юбилярши выступила А.Асылмуратова, которая тоже была ученицей О.Моисеевой, и заметно волновалась во время речи. Все участники спектакля от солистов до кордебалета как-то мобилизовались. С.Захарова и А. Матвиенко были очень хороши, правда, их немного подвел А.Волчков, но к третьему акту собрался и он. Особенно хочется отметить выступление кордебалета. Пожалуй, это было лучшее, что я видела за сезон. А финальный поклон солистов и кордебалета, которые синхронно развернулись к директорской ложе и склонились перед Моисеевой, выглядел особенно торжественно. Было много цветов и оваций, публика не спешила расходиться, и стоя приветствовала О. Моисееву и всех находящихся на сцене.

[Читать дальше...]

9.      СИЛЬФИДА (24 марта 2012 года, Мариинский театра).

XII Международный фестиваль балета МАРИИНСКИЙ.

Сильфида – О.Новикова

Джеймс – Ф.Степин

Мэдж – Е.Баженова

Этот спектакль начался с разочарования, связанного с заменой главных исполнителей. Сильфиду и Джеймса должны были танцевать А.Кожокару и Й.Кобборг. Но по слухам, из-за травмы А.Кожокару, они не смогли выступить, к моему большому разочарованию, т.к. билеты я покупала именно на них. Приехала в театр не в лучшем настроении, сожалея, что лучше бы купила билеты на «Бежар Балет Лозанна». В театре была не самая дружественная атмосфера. Многие возмущались по поводу этой замены, считая, что в таком случае спектакль должны были отменить. Досталось от разгоряченных зрителей и О.Новиковой, и Ф.Степину, хотя они явно этого не заслуживали. Ребята же очень старались и исполнили все хорошо, хотя негатив, исходящий из зрительного зала, наверное, все-таки почувствовали. Одним словом, «тяжела и неказиста, жизнь российского артиста».

10.   ГАЛА-КОНЦЕРТ (29 март 2012 года, Мариинский театра).

К 55-летию творческой деятельности Геннадия Селюцкого.

XII Международный фестиваль балета МАРИИНСКИЙ.

1 действие. В НОЧИ, хореография Д.Роббинса.

Исполняли: М.Ширинкина и В.Шкляров

                      А.Сомова и Е.Иванченко

                      Е.Кондаурова и Д.Корсунцев

Смотрела впервые. Было очень интересно. Впечатление осталось замечательное.

2 действие. ДИВЕРТИСМЕНТ.

           Pas de deux из балета «Бабочка», хореография М.Тальони.

           Исполняли:   А.Сомова, А.Сергеев.

          

           Adagio из балета «Красная Жизель», хореография Б.Эйфмана

           Исполняли:   В.Арбузова, Е.Иванченко.

           Pas de deux Голубой птицы из балета «Спящая Красавица»,

           хореография М.Петипа

           Исполняли:   С.Иванова, А.Тимофеев.

           Pas de deux из балета «Анна Каренина», хореография А.Проковского

           Исполняли:   Ю.Махалина, А.Яковлев.

           Pas de deux из балета «Light», хореография М.Бежара

           Исполняли:   Е.Шалкина, Ж. Фавро (солисты “Бежар Балет Лозанна»).

           Pas de deux из балета «Корсар», хореография М.Петипа

           Исполняли:   В.Терешкина, А.Ермаков.

Все номера были по-своему интересны. Все исполнители старались показать максимум возможного. Спасибо им большое!

3 действие. ДИВЕРТИСМЕНТ.

           Adagio из балета «Легенда о любви», хореография Ю.Григоровича.

           Исполняли:   А.Сомова, И.Колб.

          

           «Смотри в меня», хореография В.Арбузовой

           Исполняли: В.Арбузова, А.Касьяненко.

           Pas de deux из балета «Талисман», хореография М.Петипа

           Исполняли:   Е.Осмолкина, Э.Латыпов.

           «Этюд для дамы с камелиями» (соло), хореография М.Бежара.

           Исполняла:    Э.Рос (солистка “Бежар Балет Лозанна»).

           «Деревенский Дон Жуан», хореография Л.Якобсона.

           Исполняли:   В.Терешкина, И.Колб.

           «Леда и лебедь», хореография Р.Пети.

           Исполняли:   О.Есина (Венский государственный театр), А.Сергеев.

           Grand pas de deux, хореография К.Шпука.

           Исполняли:   У.Лопаткина, Д.Корсунцев.

           Финал балета «Симфония до мажор», хореография Д. Баланчина.

           Исполняли: А.Сомова, Е.Кондаурова, О.Новикова, М.Ширинкина

                                  А.Сергеев, Е.Иванченко, А.Попов, А.Тимофеев

           «Саботьер», хореография О.Виноградова

           Французский танец из балета «Тщетная предосторожность»

           Исполняли учащиеся 9-го класса АРБ им. А.Я.Вагановой

           (класс профессора Г.Селюцкого)

Все увиденное в третьем действии хорошо характеризуется словами Карабаса Барабаса, в исполнении В. Этуша: «Это просто праздник какой-то!». Да еще какой!!! Хотелось смотреть и смотреть, и чтобы это никогда не кончалось. Собственно, эти мои чувства и выразил юбиляр, вышедший на сцену, перед выступлением своих самых юных учеников, и произнесший пламенную речь во славу всех артистов. А дальше молодежь зажгла Саботьеру, при непосредственном участии своего педагога, и это стало прекрасным финалом чудесного вечера. Овации и море цветов дополнили общую радостную картину.

На этой прекрасной ноте фестиваль МАРИИНСКИЙ для меня завершился.

11.      ТВОРЧЕСКИЙ ВЕЧЕР НИКОЛАЯ ЦИСКАРИДЗЕ

(1 апреля 2012 года, особняк Нейдгарта).

Я отношу Николая Цискаридзе к той, уже, к сожалению, немногочисленной, плеяде творческих людей, которые искренне и предано, служат своему делу. Это большая редкость в наше, весьма прагматичное время. Я с большим уважением отношусь и к его творчеству, и к его профессионализму, и к его педагогической деятельности, и к его образованности, и к его неравнодушному отношению к проблемам, связанным с реформированием музыкального и хореографического образования в нашей стране, и к его попыткам что-то предпринять, чтобы эти реформы не погубили окончательно то, что на сегодняшний день делает это образование, пока, лучшим в мире. Опять же очень немногих публичных людей, регулярно появляющихся на телеэкране, хочется слушать не только потому, что они рассказывают какие-то интересные вещи, но и потому, что приятно слушать правильную русскую речь. Николай, как раз один из этих немногих. Каждая встреча с этим неординарным человеком на сцене, на телеэкране, в интернет - проектах доставляет мне массу положительных эмоций. Поэтому, как только было объявлено о его творческом вечере, я сразу поспешила купить билет на это мероприятие. Вечер получился очень интересным и каким-то камерным. Удалось посмотреть запись "Кармен" в постановке Ролана Пети, услышать рассказы Николая о себе, об учениках и многом другом; задать какие-то вопросы, услышать ответы на них и на многочисленные другие, получить автограф на книге «Полета вольное упорство», поднять бокал шампанского за его удачу и здоровье; да и просто получить удовольствие от общения с остроумным, много знающим, много видевшим и много пережившим человеком.

12.      ВЕЧЕР БАЛЕТА (2 апреля 2012 года, БКЗ «Октябрьский»).

Этот вечер был посвящен юбилею Мариса Лиепы. В программе была заявлена «Шопениана» с участием Н.Цискаридзе, С.Лунькиной, и артистов театра «Кремлевский балет»; «Половецкие пляски», с участием И.Лиепа, М.Мартынюка и артистов театра «Кремлевский балет», а также гала-концерт с участием российских и иностранных артистов балета. Но, жизнь, как известно, богаче наших планов, поэтому все получилось не так, как было задумано. Николай заболел и не смог выступить в «Шопениане», вслед за ним исчезла из афиши и С.Лунькина, в результате организаторов выручила Марианна Рыжкина, прекрасно исполнившая ведущую партию в «Шопениане». Илзе Лиепа получила травму, и смогла выступить только в разговорном жанре, прочитав отрывок из своей книги воспоминаний об отце, было очень интересно. Очень понравились «Половецкие пляски», из гала-концерта запомнился номер Патрика де Бона. К чести организаторов должна сказать, что в связи со всеми изменениями в составе участников, можно было сдать билеты прямо на месте и получить 100% возврат средств за них. Что многие и сделали. И еще один момент, я никогда раньше не ходила на балет в БКЗ «Октябрьский», и, пожалуй, постараюсь и в дальнейшем этого не делать. Все-таки этот зал мало подходит для этого вида искусства.

лебедь

Театральный сезон 2011- 2012- впечатления дилетанта. Часть 3.


16 балетных вечеров, один творческий и один концерт.

   13. Фестиваль «РУССКИЕ СЕЗОНЫ ХХ1 ВЕКА»

«Павильон Армиды» и «Шехеразада» (4 апреля 2012 года, Михайловский театр)

ПАВИЛЬОН АРМИДЫ.

Армида – А.Тимофеева

Виконт де Божанси, он же Ринальдо – А.Меркурьев (Большой театр)

Раб Армиды – М.Мартынюк

Маркиз, он же царь Гидрао –И.Пиворович

А также артисты театра «Кремлевский балет».

В этом спектакле мне очень понравились костюмы и декорации, которые были созданы Александром Бенуа, и восстановлены Анной Нежной. Сам же спектакль показался немного скучным, но при этом хорошо исполненным его участниками. Но так как, на мой взгляд, всегда интересно увидеть то, что когда-то не без успеха представляло русское искусство на мировых подмостках, я не пожалела что его посмотрела.

ШЕХЕРАЗАДА.

Зобеида – Ю.Махалина (Мариинский театр)

Золотой раб – Н.Цискаридзе (Большой театр)

Шахриар – И.Пиворович

Шахзейман – М.Евгенов

А также артисты театра «Кремлевский балет».

Этот спектакль также не обошелся без замен. Изначально Зобеиду должна была танцевать Илзе Лиепа, но она, как уже здесь упоминалось, получила травму, и, поэтому эту роль исполнила прима-балерина Мариинского театра Юлия Махалина. Признаюсь, волнительно было за Николая Цискаридзе, т.к. он выступал, еще не до конца оправившись после ангины (о ней он рассказал на встрече в особняке «Нейдгарта» за три дня до этого). Но опасения были напрасны, на мой взгляд, все было исполнено здорово. Надеюсь, Николаю это далось не слишком большой кровью. Юлия Махалина в роли Зобеиды тоже очень понравилась, впрочем, как и весь спектакль в целом. Правда, все-таки осталось желание увидеть в роли Зобеиды Илзе Лиепа, но буду надеяться, что когда-нибудь это случится.

[Читать дальше...]

14. ДОН КИХОТ (12 апреля 2012 года, Михайловский театр)

Китри – Н.Осипова

Базиль – И.Васильев

Эспада – А.Меркурьев (Большой театр)

Уличная танцовщица – В.Кутепова.

Это был первый «Дон Кихот», который Наталья Осипова и Иван Васильев исполняли в ранге премьеров Михайловского театра на его сцене. И тот самый спектакль, который вызвал многочисленные обсуждения в сети в связи с исполнением финальной коды на бис. Спектакль мне понравился, как и его главные исполнители, которых я видела на сцене впервые. Не могу судить, в силу своей некомпетентности, о точности исполнениями ими хореографического текста, об искажении которого в их танце часто пишут и говорят. Но харизма, энергетика, легкость исполнения балетных трюков, в т.ч. и поддержек, слаженность дуэтного танца, какая-то залихватская удаль - все это было, и это было здорово! Ребята, безусловно, очень талантливые и яркие, но соглашусь с мнением тех, кто говорит, что им подходит определенный репертуар. Касательно Андрея Меркурьева в роли Эспады, мне он понравился меньше, чем недавно виденный мною в Мариинке в этой же роли Константин Зверев, от Константина у меня осталось более яркое впечатление. Спектакль имел большой зрительский успех, видимо не в последнюю очередь, благодаря московским поклонникам бывших солистов Большого, прибывших в Питер на спектакль со своими любимцами.

15. РАЙМОНДА (2 мая 2012 года, Мариинский театр)

Раймонда – У.Лопаткина

Жан де Бриен – Д.Корсунцев

Абдерахман – И.Кузнецов

Покупая билеты на «Раймонду» я долго не могла выбрать на кого же лучше пойти. Дело в том, что в афише стояли подряд два спектакля, в одном из которых должна была танцевать Ульяна Лопаткина, а в другом Виктория Терешкина. Я, безусловно, хотела бы увидеть в этой роли обеих, но из-за финансовых мотивов пришлось все-таки выбирать. И решающим фактором стал исполнитель роли де Бриена. С Ульяной Лопаткиной должен был выступить Данила Корсунцев, а с Викторией Терешкиной – Евгений Иванченко. Я давно не видела в полномасштабном спектакле Д.Корсунцева, поэтому отправилась на спектакль с его участием, и получила большое удовольствие от увиденного. Ульяна Лопаткина была восхитительна, Данила Корсунцев продемонстрировал отличные парнерские качества и хороший премьерский танец. Как всегда, был очень хорош Илья Кузнецов – исполнитель роли Абдерахмана. Все остальные артисты также не отставали от солистов, и все было исполнено на очень высоком уровне.

16. ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО (28 мая 2012 года, Мариинский театр).

ХХ Музыкальный фестиваль ЗВЕЗДЫ БЕЛЫХ НОЧЕЙ

Одетта-Одилия – У.Лопаткина

Принц Зигфрид – Д.Корсунцев

Ротбарт – И.Кузнецов

Мне так понравились все трое исполнителей главных ролей в «Раймонде», что увидев их в составе «Лебединого озера», я сразу купила билет и на него. Ульяна Лопаткина, на мой взгляд, рождена для исполнения Одетты-Одилии. Глядя, на нее в этой роли, становится очевидно, почему ее называют «Божественная». Но вот, что странно, сам спектакль почему-то меня оставил совершенно равнодушной. И почему-то в ближайшее время идти на ЛО не хочется, даже как-то странно L.

17. ДЕНИС МАЦУЕВ И ДРУЗЬЯ (20 июня 2012 года, Концертный зал).

Д. Мацуев – фортепиано

С. Крылов – скрипка

Б. Бровцын – скрипка

Ю.Дейнека – альт

А.Бузлов – виолончель

Посетить концерт Дениса Мацуева хотела очень давно, но тоже как-то не складывалось. Поэтому, я решила наконец-то «все сложить» и за два месяца до концерта купила билет. Но, как известно, человек предполагает, а бог располагает. На этой же неделе в нашем городе случился ПЭФ, а в его рамках выступление на Дворцовой площади Дмитрия Хворостовского, именно 20 июня. В связи с этим, я, конечно, предполагала, что движение будет затруднено, и выехала с работы, так сказать с запасом, за 1 час 40 минут до начала концерта, но этого запаса не хватило. Обычно дорога от офиса до Мариинского театра (Концертного зала) занимает 20-30 минут, при наличии пробок – 40 минут. В этот раз благодаря тому, что очень многие улицы в центре просто закрыли для движения, я это расстояние смогла преодолеть за 1 час 40 минут. Кое-как припарковав машину, я бегом пустилась до Концертного зала, и вбежала туда с опозданием в 5 минут. Какого же было мое удивление, когда я увидела, что в зал уже никого не пускают, а около заветных дверей начинает скапливаться довольно многочисленная группа из опоздавших. Тут необходимо пояснить, что спектакли в Мариинском театре (Концертном зале) редко начинают во время. Как правило, позже минут на 15, а то и больше. Но по закону подлости, в тот единственный раз, когда я опоздала (не по своей вине), концерт начали вовремя. В связи с этим «Элегию» Рахманинова пришлось послушать из-за двери. Правда, во время аплодисментов после нее, все-таки в зал пустили, но настроение было уже безнадежно испорчено, и от концерта получить удовольствие не удалось. Надеюсь, в следующий раз все сложится более благополучно.

18. РАЙМОНДА (23 июня 2012 года, Большой театр)

Раймонда – М. Аллаш

Жан де Бриен – Н.Цискаридзе

Абдерахман – М.Лобухин.

Попасть на спектакль в Большой театр с участием Н.Цискаридзе, я пыталась практически в течение всего сезона. Но то билетов в театр не было, то я приехать в Москву не могла. Все совпало именно к «Раймонде». Правда, по сложившейся традиции, здесь также произошла замена. Первоначально главную женскую партию должна была исполнять Мария Александрова, чему я была очень рада. Но в окончательном варианте состава появилась Мария Аллаш. Хорошо хоть де Бриена не заменили J. Так как я недавно видела этот спектакль в родном Мариинском, то невольно сравнивала две постановки. Несмотря, на весь мой патриотизм, должна признать, что вариант Большого, в основном, мне понравился больше, особенно партия де Бриена. В Большом, как мне кажется, она гораздо ярче и сложнее, видимо благодаря Ю.Н.Григоровичу. Николай, конечно, образец ПРЕМЬЕРА. Получила большое удовольствие от его исполнения партии де Бриена (как впрочем, и от всего того, что мне удалось увидеть в его исполнении в этом сезоне), которое завораживало удивительным, в современных реалиях, сочетанием интеллекта с высочайшим исполнительским уровнем. На мой взгляд, это танцовщик номер один на оба наших ведущих театра. Мария Аллаш не вызвала таких же, однозначно положительных эмоций. Все время было ощущение, что балерина выполняет очень тяжелую для себя работу. Опять же сравнивая с мариинским спектаклем, Ульяна Лопаткина проживала свою роль на сцене, демонстрируя при этом филигранную технику (я бы сказала, что в этом плане Ульяна и Николай сродни друг другу), а Мария - работала. Очень понравился Михаил Лобухин в роли Абдерахмана. Все было здорово!!! Если я не ошибаюсь, он перешел в Большой из Мариинки. Если это так, то жаль, нам бы такой артист очень пригодился. Очень понравились "птенцы Цискаридзевы" – Анжелина и Денис. Дай бог им удачи и здоровья, а также, чтобы у них был все тот же педагог.

На этом, для меня сезон 2011 – 2012 закончился!

СЕЗОН ЗАКРЫТ, ДА ЗДРАВСТВУЕТ НОВЫЙ СЕЗОН!

P.S. А новый сезон для меня начнется уже завтра в Михайловском театре, любимой мною «Жизелью» с Полиной Семионовой и Марсело Гомесом в главных партиях.

лебедь

К 200-летию Бородинского сражения. Спасибо пра- пра- пра- пра.......деду, за ПОБЕДУ!

М.Ю.Лермонтов

БОРОДИНО

- Скажи-ка, дядя, ведь не даром
Москва, спаленная пожаром,
Французу отдана?
Ведь были ж схватки боевые,
Да, говорят, еще какие!
Недаром помнит вся Россия
Про день Бородина!

- Да, были люди в наше время,
Не то, что нынешнее племя:
Богатыри - не вы!
Плохая им досталась доля:
Немногие вернулись с поля...
Не будь на то Господня воля,
Не отдали б Москвы!

Мы долго молча отступали,
Досадно было, боя ждали,
Ворчали старики:
"Что ж мы? на зимние квартиры?
Не смеют, что ли, командиры
Чужие изорвать мундиры
О русские штыки?"

И вот нашли большое поле:
Есть разгуляться где на воле!
Построили редут.
У наших ушке на макушке!
Чуть утро осветило пушки
И леса синие верхушки -
Французы тут как тут.

Забил заряд я в пушку туго
И думал: угощу я друга!
Постой-ка, брат мусью!
Что тут хитрить, пожалуй к бою;
Уж мы пойдем ломить стеною,
Уж постоим мы головою
За родину свою!

Два дня мы были в перестрелке.
Что толку в этакой безделке?
Мы ждали третий день.
Повсюду стали слышны речи:
"Пора добраться до картечи!"
И вот на поле грозной сечи
Ночная пала тень.

Прилег я вздремнуть я у лафета,
И слышно было до рассвета,
Как ликовал француз.
Но тих был наш бивак открытый:
Кто кивер чистил весь избитый,
Кто штык точил, ворча сердито,
Кусая длинный ус.

И только небо засветилось,
Все шумно вдруг зашевелилось,
Сверкнул за строем строй.
Полковник наш рожден был хватом:
Слуга царю, отец солдатам...
Да, жаль его: сражен булатом,
Он спит в земле сырой.

И молвил он, сверкнув очами:
"Ребята! не Москва ль за нами?
Умремте же под Москвой,
Как наши братья умирали!"
И умереть мы обещали,
И клятву верности сдержали
Мы в Бородинский бой.

Ну ж был денек! Сквозь дым летучий
Французы двинулись, как тучи,
И всё на наш редут.
Уланы с пестрыми значками,
Драгуны с конскими хвостами,
Все промелькнули перед нам,
Все побывали тут.

Вам не видать таких сражений!
Носились знамена, как тени,
В дыму огонь блестел,
Звучал булат, картечь визжала,
Рука бойцов колоть устала,
И ядрам пролетать мешала
Гора кровавых тел.

Изведал враг в тот день немало,
Что значит русский бой удалый,
Наш рукопашный бой!..
Земля тряслась - как наши груди;
Смешались в кучу кони, люди,
И залпы тысячи орудий
Слились в протяжный вой...

Вот смерклось. Были все готовы
Заутра бой затеять новый
И до конца стоять...
Вот затрещали барабаны -
И отступили басурманы.
Тогда считать мы стали раны,
Товарищей считать.

Да, были люди в наше время,
Могучее, лихое племя:
Богатыри - не вы.
Плохая им досталась доля:
Немногие вернулись с поля.
Когда б на то не Божья воля,
Не отдали б Москвы!